Heraldo de América

A través de la fotografía, el sonido, la instalación y la escultura, la artista desafía los límites materiales para fomentar la interacción, el juego, la exploración y el diálogo significativo

Los visitantes de las obras de la artista y activista, Molly Gochman, serán testigos de cómo una amplia gama de medios como el bronce, el lienzo, la tierra y el sonido, pueden ser el estímulo perfecto para la interacción y el juego, la exploración y el fomento de un diálogo significativo, siendo espacios creados para la conexión entre el espectador y el arte.

“Mi proceso artístico está en constante evolución, impulsado por un deseo genuino de involucrar activamente a los participantes, inspirar conversaciones significativas y descubrir experiencias humanas compartidas”, apuntó la artista.

La práctica de Gochman transforma el rol del espectador en un participante activo al utilizar sus medios para invitar directamente al público. A través de la fotografía, el sonido, la instalación y la escultura, a menudo desafía y transforma los límites materiales convencionales para incitar a la acción.

“Espero que cada persona que se encuentre con mi obra no solo se sienta acogida y contribuya a ella de alguna manera, sino que también lleve consigo parte de su esencia. En cierto sentido, las obras están incompletas hasta que cada espectador decida cómo, o si, acepta la invitación a experimentarlas”, expresó en entrevista.

La práctica de Gochman transforma el rol del espectador en un participante activo al utilizar sus medios para invitar directamente al público. A través de la fotografía, el sonido, la instalación y la escultura, a menudo desafía y transforma los límites materiales convencionales para incitar a la acción.

Entre sus obras más notables se encuentran “iInseparable”, una instalación de land art al aire libre que presenta 28 montículos de hierba que deletrean “inseparable” en braille, donde se anima a los visitantes a recostarse e interactuar con los montículos; y “Memory Collage”, un proyecto colaborativo que entrelaza los documentos de los participantes y sus memorias personales para crear una historia visual colectiva de una comunidad.

También se incluye su obra «UKR|RUS», un banco escultórico con la forma de la frontera entre Ucrania y Rusia, creado con materiales recuperados, que sirve como un duro recordatorio del coste humano del conflicto, y «Geografías Dispersas», una intervención de arte callejero en 2D que traza la misma cuadrícula cartográfica a lo largo del paisaje urbano. Estas y otras importantes obras de arte se han exhibido en todo el mundo.

Gochman obtuvo una Licenciatura en Bellas Artes con especialización en Escultura en Guilford College. Actualmente preside el Consejo Directivo del Fondo de la Libertad y forma parte de la junta directiva del Proyecto Wassaic. Es miembro del Consejo de Arte Feminista del Museo de Brooklyn y del Consejo Artemis del New Museum.

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